miércoles, 30 de junio de 2010

EL NUEVO DISCO DE INTERPOL PARA SEPTIEMBRE



Sí, será el 7 de septiembre de este año cuando salga el cuarto disco de Interpol titulado simplemente INTERPOL.




El album homónimo de esta banda de Nueva York saldra bajo el sello Matador y no en Capitol, como su anterior trabajo Our Love to Admire. Success, Memory Serves, Summer Well, Safe Without, All of the Ways y Lights, son algunas de las canciones que componen el nuevo disco que contó con la participación de su ahora ex-bajista, Carlos D.




Aunque Lights, el primer sencillo de este disco, no fue del total agrado de todos sus fans, esperemos que las demás composiciones repunten y continuen con una discografía buena, emblema de la primer década de este siglo y de un sonido que ha marcado brecha.

Spoiler Alert: LP+MP3


Aunque en 1939 los discos dejaron la genérica y endeble bolsa de papel o caja de cartón gracias al ingenio de Alex Steinweiss, quien prácticamente creó el concepto de diseño de portada, fue hasta 1948 que Columbia Records (el mismo lugar donde trabajaba Steinweiss) introdujo un estándar tan fuerte que ni siquiera la era digital ha logrado acabar con él.

El 21 de junio de 1948, se presentó en el hotel Waldorf Astoria de Nueva York, el primer disco de larga duración (LP) fabricado en resina de polivinilo. Peter Golmark, ingeniero de la CBS, dio con el vinilo tal y como lo conocemos, en formato 12" y 33 1/3 rpm, como resultado de la gran aceptación de los gramófonos. Como proyecto, el LP estuvo archivado durante mucho tiempo debido a la Gran Depresión y las Segunda Guerra Mudial, pero cuando Columbia superó los conflictos geopolíticos y logró resolver las dificultades técnicas para concretar el LP — agujas que eran demasiado pesadas, surcos muy amplios, grabaciones excesivamente cortas y una fidelidad de audio que era más gis que otra cosa — todo cambió.
Spoiler Alert, eso está causando una nostalgia tan evidente que incluso los reportes de ventas indican un resurgimiento. De acuerdo a cifras otorgadas por la RIAA, tan sólo en Estados Unidos las tiendas vendieron un 46.2 por ciento más de acetatos que el año pasado y la demanda de CDs declinó en un 20.5 por ciento en el mismo periodo.

Con esas evidencias en la mesa y con la larga (gloriosa, creativa y venerable) historia del acetato, todo apunta a que el vinilo resurgirá, primero como una tendencia de culto de coleccionistas y audiofilos, pero las prensas ya están sonando de nuevo y se preparan para una producción masiva de LPs, para responder a la demanda de un producto que parecía conectar mejor al fan con el artista. Los sellos también lo consideran, por ejemplo, Matador Records propicia el fetiche e incluye un cupón en cada acetato para que adquieras las versiones en MP3 de las canciones y no pierdas la portabilidad que ahora nos enamora.

Así que... tal vez lo que estamos presenciando no es la muerte de la industria, sino la evolución y convergencia de lo viejo y lo nuevo, pero sorprendentemente eso nos lleva a un punto específico: la muerte del CD y la unión de LP+MP3 como último formato.

domingo, 27 de junio de 2010

Arranca preventa del Corona Capital Music Fest




La primera edición del Corona Capital Music Fest promete inaugurar una nueva página en la historia de los festivales en México. No conformes con la participación de figuras de la talla de Pixies, Interpol y James como actos principales, los organizadoresrecientemente han anunciado la incorporación de bandas como Echo and The Bunnymen, Delphic y Foals al ya de por si nutrido cartel.




El festival, que se llevará a cabo el próximo 16 de Octubre en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez de la ciudad de México liberará los primeros accesos el próximo 29 de Junio a un costo de $450.00 a través del sistema Ticketmaster en su modalidad de preventa Banamex.

Sin embargo, se ha informado que el club de fans de Pixies comenzará una preventa exclusiva a partir del 28 de junio para todos los miembros inscritos en su mailing list.

El cartel completo (hasta el día de hoy) es el siguiente:

  • Pixies
  • Interpol
  • James
  • Metric
  • Regina Spektor
  • White Lies
  • The Temper Trap
  • The Soft Pack
  • Furland
  • Two Door Cinema Club
  • Adanowsky
  • Minus the Bear
  • Chikita Violenta
  • She's A Tease
  • Flyleaf
  • Dapuntobeat
  • Napoleón Solo
  • Triángulo de Amor Bizarro
  • 60 Tigres
  • Rey Pila
  • Echo and the Bunnymen
  • Delphic
  • Foals

miércoles, 23 de junio de 2010

Interpol - Lights




La banda neoyorkina que recién reestructuró su alineación, dejando fuera a su bajista Carlos Dengler y adoptando a Dave Pajo quien ha colaborado con los Yeah Yeah Yeahs, y eso no es todo también reclutaron a Brandon Curtis de los Secret Machines, habrá que ver como adaptan esto, lo bueno es que la espera no será larga gracias a su presencia en el Festival Capital.

Y mientras para calentar los ánimos, aquí el video del primer sencillo de su más reciente álbum, que llevara el mismo nombre de la banda.

Spoiler Alert: Despidamos a Gutenberg


Justo ésta semana muchos amantes de los libros se han dado a la tarea de rescatar letras en el 4to Remate de Libros del Auditorio Nacional, el evento organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal que reúne 250 editoriales durante una semana para salvar algunas obras que desde hace meses están en bodegas y que de otro forma seguirían ocupando espacio o terminarían en la planta de reciclaje.

Como en las anteriores ediciones fue un gusto ver a mucha gente puesta, presta y dispuesta a abrirle un espacio a las letras, sin embargo sabemos que ese naciente impulso está sufriendo una gran transformación en nuestras propias manos.

sábado, 19 de junio de 2010

Precios Roger Waters The Wall



Como anteriormente les informamos Roger Water regresa a nuetro país, en esta ocasión para interpretar completo el álbum doble The Wall pieza clave en los albums conceptuales y referencia obligada de la música de la segunda mitad del siglo pasado.
El concierto se llevará a cabo en el Palacio de los deportes el 18 de diciembre de este año la preventa inicia el 21 de junio con el amo de los boletos, a romper el cochinito y nos les vaya a doler el codo los precios son los siguientes:

Zona A: $3,250
Zona B: $2,650
Zona C: $1,650
Zona D: $750
Zona E: $350

Festival Corona Capital




Después de muchos rumores, y como lo comentamos esta semana en el programa de radio, se anuncio oficialmente el Festival Corona Capital, ponganse vivos que el próximo 16 de octubre en la curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, promete ser una gran oportunidad de ver a artistas de excelente calidad, y aquí el line up.

* 60 Tigres
* Rey Pila
* Triángulo de Amor Bizarro
* Napoleón Solo
* Dapuntobeat
* Flyleaf
* She’s A Tease
* Chikita Violenta
* Minus The Bear
* Adanowsky
* Two Door Cinema Club
* Furland
* The Soft Pack
* The Temper Trap
* White Lies
* Regina Spektor
* James
* Interpol
* Metric
* Pixies


Los boletos tendran uns costo de $450 y salen a la venta el 29 de Junio.

Pobre mundo, se quedó sin Saramago

"No creo en dios y no me hace ninguna falta. Por lo menos estoy a salvo de ser intolerante. Los ateos somos las personas más tolerantes del mundo. Un creyente fácilmente pasa a la intolerancia. En ningún momento de la historia, en ningún lugar del planeta, las religiones han servido para que los seres humanos se acerquen unos a los otros. Por el contrario, sólo han servido para separar, para quemar, para torturar. No creo en dios, no lo necesito, y además, soy una buena persona".

El día después de que una brillantísima estrella se despidió del mundo material, sólo para dejar su estela para la eternidad. Ayer, José Saramago, a los 88 años de edad, cedió ante la leusemia que le aquejó durante sus últimos meses. El escritor portugués murió en compañía de su esposa en su casa en la isla de Lanzarote, España.


"La más severa de las leyes de la naturaleza, es que tanto impone la vida como la muerte, que no te preguntó si querías vivir, que no te preguntará si quieres morir", escribió Saramago en Las Intermitencias de la Muerte; y así fue para el portugués, que en sus propias palabras, comenzó a escribir porque no le gustaba el mundo en el que vivía, y al final, lo único que pudo alejarlo de su trabajo fue la muerte, hasta el último día de su vida Saramago escribía una novela.


Ganador del premio Nobel en 1998, nacido en una cuna tan humilde, como exquisito fue su estilo, como opulenta su sabiduría, como enorme su capacidad; ese fue Saramago, el de la dualidad, el que abandonó sus estudios sin acabar la secundaria por necesidad de ayudar a su familia, pero que se llenó de reconocimientos y que los Doctorados Honoris Causa le llegaban prácticamente por correo. Hoy el mundo debe entristecerse, no por la muerte del gran escritor, sino por nosotros mismos, que nos quedamos sin él.

Incursionó en la novela, cuento, poesía, teatro, crónica. Saramago sabía que "lo única cosa que dura toda la vida es la vida", por eso hizo todo lo que quiso, defendió sus ideales y se volvió un dolor de cabeza para la cerradez que tanto rechazaba. El periodista, el escritor, el humano más que la persona, el irónico, el portugués, el español, el revolucionario, el inconforme, así era José Saramago, un artista en toda la extensión de la palabra, primer y único Premio Nobel de Literatura en leguna portuguesa.


Saramago deja un vacío enorme, imposible de llenar. El creador de historias tan divertidas como reflexivas. En 1991 escribió El Evangelio Según Jesucristo, novela con la que se internacionalizó. El rechazo de la Iglesia Católica fue inmediato: la afrenta de Saramago fue elegante, hermosa y razonable. La respuesta de la religión fue necia, intolerante y descalificadora (como cuando la ignorancia tiene que responder al conocimiento, sencillamente, no hay manera).


En un país ampliamente católico, Saramago se mantuvo en pie de lucha. "Dios es cruel porque es un invento del hombre" dijo alguna vez. Su arma, la más poderosa, la pluma. "Escribir no es otra tentativa de destrucción, sino más bien la tentativa de reconstruirlo todo por el lado de adentro, midiendo y pensando todos los engranajes, las ruedas dentadas, contrastando los ejes milimétricamente, examinando el oscilar silencioso de los muelles y la vibración rítmica de las moléculas en el interior de los aceros", así expone su arte Saramago, en Manual de Pintura y Caligrafía.


Es gracioso ver como jefes de estado y otros líderes se deshacen en la búsqueda del mejor homenaje para el prócer. Tres días de luto proponen unos; un minuto de silencio multiplicado por mil, proponen otros; recepción con honores militares; tan pomposas. A Saramago no habría que llorarlo, habría que celebrarle una vida ejemplar, llena de amor, verdad, sacrificio y magnanimidad. Y hay que leerlo, que el homenaje se lo hizo ya él a la vida con sus letras.


Descanse en paz, maestro, José Saramago, grande entre los grandes.






miércoles, 16 de junio de 2010

Spoiler Alert: Rescatando al álbum


Tal vez te perdiste el anuncio, pero muchos actos han revelado en los últimos años su intención de dedicar algunos conciertos o incluso toda una gira a un sólo disco, nada de éxitos, nada de canciones más solicitadas, ningún set list cuidadosamente armado para crear un ambiente, sólo un disco de principio a fin y con las canciones en el orden en que fueron acomodadas. Es un ejercicio de nostalgia que algunos observan como algo oportunista, pero lo que parece auto complacencia o pereza mental, es una forma rítmica de declarar su desacuerdo con la industria de los sencillos.

No es una tendencia de un sólo género, realmente no lo es, Bruce Springsteen ya tocó completo Born in the USA; Slayer, Megadeth y Nine Inch Nails ya recrearon en vivo Abyss, Rust in Peace y The Downward Spiral, respectivamente; The Who y Roger Waters ya se sumergieron en la plenitud de Quadrophenia y Dark Side Of The Moon (pronto The Wall será parte de eso), Sonic Youth ya hizo lo propio con Daydream Nation, Pixies actualmente celebra la grabación de Doolittle y éste mismo año Primal Scream presentará Screamadelica y My Morning Jacket próximamente recreará sus cincos discos en cinco noches diferentes en Nueva York.

domingo, 13 de junio de 2010

Cuando la Música y el Mar se unieron


Novecento


Alessando Baricco (Turín 1958), es en la actualidad uno de los escritores con mayor originalidad y técnica ultra depurada en el estilo único de su narración. Baricco, escribió en 1994 una obra genial, con giros que constantemente atrapan al lector para no despegarse de la lectura hasta el punto final, Novecento, es el título y a manera de monólogo teatral contagia a la imaginación de creatividad e ilusiona con una trama que se esconde entre lo onírico y lo definitivamente imposible, pero profundiza en la muy real caverna de sentimientos y valores humanos.


Novecento es un niño que fue encontrado en un barco, el Virginian, que atravesaba constantemente el Atlántico para anclar en el hogar del sueño americano, y que dejaba a inmigrantes que esperaban un mejor futuro en el nuevo continente. Todo esto a principios del siglo pasado, a principios de 1900.


Con el tiempo, Novecento se adaptó a la vida del buque, se hizo de amigos, y más que de amigos, de una familia que cuidaba de él por ser el pequeño ángel del lugar. Nunca pisó tierra. ¿Para qué? Pocos niños podrán presumir que crecieron sobre la inmensidad del océano, hasta que lo domaron. Ninguno, sólo él, se adjudicará la fama de haberse descubierto como el mejor pianista que el mundo pudo conocer, pero que no conoció, porque se encontraba en la mitad del gigantesco mar.


Nuestro protagonista crece bajo el sol más despejado, con su estrella igual de grande. Talentoso y con un futuro que parece predestinado. Así es como Baricco cumple a la perfección con la metáfora del artista, del que viaja sin necesidad de moverse, del que mira sin necesidad de ver. Novecento ha nacido para conocer el mundo, sin alejarse de su piano.


Cuando Novecento decide que es momento de abandonar el barco, comienza la parte esencial de la alegoría del destino en la narración de Baricco. Novecento comienza a bajar por la escalinata que lo ubicará por primera vez en tierra; es ahí en donde Novecento debe decidir si la inmensidad del mar o lo caótico de la tierra firme serán la sede de su destino. Y en donde Baricco nos enseña la distancia tan grande que existe cuando una disyuntiva que a veces parece sencilla, en realidad es la "catafixia" que nos puso la vida.


Los simbolismos de Baricco son perfectos; la música que descubre la narración es un concierto de menos de 100 páginas para disfrutar agarrado al libro. Pocas veces se puede decir que la escritura tiene melodía, pero cuando la tiene, vale la pena leerla, escucharla y sentirla.


Novecento

Alessando Baricco

Anagrama

Barcelona, 1999

jueves, 10 de junio de 2010

DOWNLOAD: "SPIN's Picks for Bonnaroo 2010"


La prestigiada revista musical SPIN está ofreciendo en su sitio web una recopilación GRATUITA con bandas que ellos consideran los actos a seguir en el festival Bonnaroo 2010 que comenzó hoy en el Countryside de Teenesse y concluirá el domingo 12 de Junio.

El sampler títulado SPIN Presents Campfire Jams incluye temas de bandas como los Kings of Leon, the National, Phoenix, Chromeo y The Gossip. El disco virtual puede descargarse gratuitamente en el siguiente enlace:

http://www.spin.com/articles/free-album-spins-picks-bonnaroo-2010

La lista completa de los tracks de SPIN Presents Campfire Jams es la siguiente:

1. The Gaslight Anthem, "American Slang"
2. The National, "Bloodbuzz Ohio"
3. Manchester Orchestra, "Shake It Out"
4. Kings of Leon, "Cold Desert"
5. Local Natives, "World News"
6. Blitzen Trapper, "Heaven and Earth"
7. Phoenix, "1901 (Live in Sydney)"
8. Samantha Crain, "Lions"
9. Bomba Estereo, "Fuego"
10. Tinariwen, "Lulla"
11. Mumford & Sons, "White Blank Page (Live)"
12. Jamey Johnson, "Place Out on the Ocean"
13. The Young Veins, "Change"
14. Dawes, "When My Time Comes"
15. Gossip, "Are You That Somebody (Live Aaliyah Cover)"
16. Chromeo, "Night By Night"

iphone 4


Hace algunas semanas se rumoraba sobre la nueva versión del iphone, hasta unas fotografías sobre un prototipo habían sido filtradas en internet. Esta misma semana Steve Jobs presentó su gadget estrella. ¿Quieren saber si valió la pena todo el alboroto?

Entérense hoy, a partir de las 8 de la noche, en la versión auditiva de Resonancia Magazine a través de www.nanofm.net Recuerden, es en vivo.



Gol en 3D



Es mi obligación como fan from hell de la tecnología y el soccer, informarles que este certamen mundial de balompié podrá ser visto en Japón en 3D. Tal vez se pregunten cómo los afecta este hecho y les digo que con este intento de televisión 3D, marcas como Sony o Samsung estarán sentando las nuevas bases para la tecnología tridimensional

que en unos años estará en nuestros hogares, estudiarán las formas de reducir costos, mejorar la calidad y los alcances de este nuevo nivel de TV. Como pasa con nuevos productos, los precios de estos televisores aún están por los cielos, un ejemplo es la serie Bravia 3D (de Sony) que ronda entre los 2600 y 3200 euros, dependiendo del modelo algo así como 39 mil y 48 mil pesos respectivamente. Mientras en Asia se maravillan con estas transmisiones, aquí nos tendremos que conformar con alta definición a medias, porque muy pocos contenidos están producidos/disponibles en verdadera HD. Y que viva México.

Cursos de DIseño



Hola, apreciados lectores, hace unos días, por razones laborales busqué un lugar para tomar un curso de 3D Max (animación 3D) y llegué a una escuela de la Colonia Narvarte llamada Taller Lap. Dan cursos de Photoshop, Illustrator, Vray, Fotografía y 3D Max. Algo que me gustó y hasta cierto punto, sorprendió, fue que llevas tu laptop (PC o Mac) y trabajas con ella durante tu curso. El ambiente y la calidad son muy buenos, por eso me atrevo a recomendarles Taller Lap para capacitarse en los programas mencionados. Les dejo los datos:


Tel: 4617 2647 y 41677718

http://tallerlap.blogspot.com/

Dirección: Enrique Rebsamen 308, Despacho 202, Col. Narvarte México D.F.

martes, 8 de junio de 2010

Spoiler Alert: Pixies


Mientras la legión aumenta, Pixies se recupera. Justo cuando todo mundo profesa su amor a Pixies y se genera la euforia por su primera visita a México, el grupo se mantiene en esa ola de mutilación y sigue en ese mutismo interior que se supera con la idea de que en sólo seis años crearon estridencia y genialidad, heredadas a muchas bandas en la actualidad.

Frank Black admitía antes de la reunión en el año 2004 que siempre había soñado con recuperar a su banda, era “como esos sueños escolares, he soñado conciertos y estamos juntos, pero todo falla y no conozco las canciones, la gente se da la vuelta y abandona el concierto. Eso es lo que temo, ser un gran fracaso”. Pero, ¿cómo podría fracasar Pixies?, sobre todo cuando su legión de seguidores ha crecido año tras año, si el grupo acuñó el estilo que muchos seguirían (simplemente Nevermind de Nirvana no hubiera llegado a ninguna parte si no hubiera existido Doolittle de Pixies y ningún indie puede negar el impacto de sus cinco discos). Así que, ¿cómo podría fracasar un grupo que ha sido esperado durante tanto tiempo?.

lunes, 7 de junio de 2010

Pixies, por fin en México


Después de dos décadas de rumores, una cancelación a principios de los 90s, la separación del grupo y su reunión, Pixies finalmente pisará suelo mexicano el 17 de octubre de éste año.

El concierto, el único que se ha anunciado, tendrá lugar en el Teatro Metropólitan y será una de las múltiples fechas dedicadas a celebrar dos décadas del lanzamiento del legendario álbum Doolittle, según informa OCESA en su Twitter.

Los boletos serán liberados primero en preventa Banamex el 14 y 15 de Junio, mientras que la venta general comenzará el día 16.

Muere Stuart Cable, ex baterista de Stereophonics


Stuart Cable, baterista original de Stereophonics y conductor de radio y TV falleció a la edad de 40 años en circunstancias que no han sido aún determinadas. La policía de Wales informó que el músico fue encontrado muerto en el interior de su casa de Llwydcoed el día de hoy, 7 de junio, al filo de las 5:30 A.M.

En 1992, al lado de sus compañeros de escuela Richard y Kelly Jones, Cable inició la banda inicialmente conocida como Tragic Love Company que años después saltó a la fama bajo el nombre Stereophonics, una de los primeras bandas firmados por el renombrado sello V2 de Virgin records.


En 2002, la fama de los Stereophonics le dio a Cable la oportunidad de incursionar en los medios de comunicación conduciendo su primer show de TV, títulado "Cable TV" transmitido por BBC Wales.

En 2003, el excesivo tiempo dedicado a sus labores como comunicador y su abuso del alcohol y la cocaína orillaron a Kelly Jones a despedir a Cable como baterista activo de Stereophonics, por lo que Stuart enfocó su tiempo a escribir su autobiografía y a dedicarse de tiempo completo a sus labores como locutor de radio en programas como "The Cable & Caroline Show" programa que condujo con Caroline Beavon.

Al momento de su muerte, Stuart Cable dedicaba su tiempo a conducir un nuevo show de radio transmitido por BBC Wales: "Saturday night cable". El programa, que había iniciado apenas en Abril pasado, ofrecía novedades y entrevistas con estrellas actuales y leyendas del rock internacional.


Descance en paz, Stuart Cable. (1970 - 2010)

domingo, 6 de junio de 2010

The Wall en México



Esta semana, Ocesa hizo oficial que la obra maestra de
Roger Waters, The Wall, se presentará el próximo 18 de diciembre en la ciudad de México luego de más de 20 años de no escenificarse.

El palacio de los deportes será el recinto que albergará la renovada superproducción del polémico ex integrante de Pink Floyd, pues la gira, que hasta el momento ha confirmado 32 fechas en la unión americana está diseñada para ser representada exclusivamente en Arenas.


Los organizadores han informado que la preventa Banamex tendrá lugar los días 21 y 22 de Junio, mientras que al público en general, los boletos estarán disponibles el 23 de Junio.



Las fechas de la gira que arranca el 15 de septiembre en Toronto, Canada son las siguiente:


S
ep 15, 2010 - Air Canada Centre Air Canada Centre, Toronto, ON
Sep 20, 2010 - United Center United Center, Chicago, IL
Sep 21, 2010 - United Center United Center, Chicago, IL
Sep 26, 2010 - Consol Energy Center Consol Energy Center, Pittsburgh, PA
Sep 28, 2010 - Quicken Loans Arena Quicken Loans Arena, Cleveland, OH
Sep 30, 2010 - Boston TD Garden Boston TD Garden, Boston, MA
Oct 05, 2010 - Madison Square Garden, New York City, NY
Oct 08, 2010 - HSBC Arena HSBC Arena, Buffalo, NY
Oct 10, 2010 - Verizon Center Verizon Center, Washington D.C.
Oct 12, 2010 - Nassau Coliseum Nassau Coliseum, Long Island, NY
Oct 15, 2010 - XL Center XL Center, Hartford, CT
Oct 17, 2010 - Scotiabank Place Scotiabank Place, Ottawa, ON
Oct 19, 2010 - Bell Centre Bell Centre, Montreal, PQ
Oct 22, 2010 - Schottenstein Center Schottenstein Center, Columbus, OH
Oct 24, 2010 - The Palace of Auburn Hills The Palace of Auburn Hills, Detroit, MI
Oct 26, 2010 - Qwest Center Qwest Center, Omaha, NE
Oct 27, 2010 - Xcel Energy Center Xcel Energy Center, St Paul, MN
Oct 29, 2010 - Scottrade Center Scottrade Center, St Louis, MO
Oct 30, 2010 - Sprint Center Sprint Center, Kansas City, MO
Nov 03, 2010 - Izod Center Izod Center, East Rutherford, NJ
Nov 08, 2010 - Wachovia Center Wachovia Center, Philadelphia, PA
Nov 09, 2010 - Wachovia Center Wachovia Center, Philadelphia, PA
Nov 13, 2010 - Bank Atlantic Center Bank Atlantic Center, Fort Lauderdale, FL
Nov 16, 2010 - St Pete Times Forum St Pete Times Forum, Tampa, FL
Nov 18, 2010 - Philips Arena Philips Arena, Atlanta, GA
Nov 20, 2010 - Toyota Center Toyota Center, Houston, TX
Nov 21, 2010 - American Airlines Center American Airlines Center, Dallas, TX
Nov 23, 2010 - Pepsi Center Pepsi Center, Denver, CO
Nov 26, 2010 - MGM Grand Garden Arena MGM Grand Garden Arena, Las Vegas, NV
Nov 27, 2010 - US Airways Center US Airways Center, Phoenix, AZ
Nov 29, 2010 - The Forum The Forum, Los Angeles, CA
Dec 06, 2010 - HP Pavilion HP Pavilion, San Jose, CA
Dec 10, 2010 - GM Place GM Place, Vancouver, BC
Dec 11, 2010 - Tacoma Dome Tacoma Dome, Tacoma, WA
Dec 13, 2010 - Honda Center Honda Center, Anaheim, CA
Dec 18, 2010 - Palacio de los Deportes, Mexico City, MX

sábado, 5 de junio de 2010

Entrevista con Eusebio Ruvalcaba


Por Enrique Dorantes


En entrevista con uno de los más grandes talentos literarios de la actualidad en México, Eusebio Ruvalcaba, el escritor tapatío abre una ventana hacía su gusto por la literatura, la música y recuerda La Mosca en la Pared, publicación que marcó a toda una generación.


Nacido en el seno de una familia netamente musical; su padre Higinio Ruvalcaba, hombre que a través de un violin contagió de arte a México, su madre pianista. Eusebio no es un melómano, sino un "melomaniáco": "soy adicto a la música clásica, más que melómano, melomaniáco. Se debe a que nací de padres dedicados a ello. Cada vez que escucho buena música regreso a la placenta", comenta el escritor con respecto a su gusto enorme por la melodía vintage.


Pasión que le ha llevado a escribir una columna de crítica musical en Laberinto, suplemento cultural del periódico Milenio. En Vertigo se puede leer una página semanal y en el Financiero todos los lunes también se encuentra la letra depurada de Ruvalcaba.


El encuentro con Ruvalcaba, que se llevó a cabo previo a un evento organizado por la Secretaría de Cultura del Distrito Federal, para hablar sobre Un Hilito de Sangre, texto merecedor del premio de novela Agustín Yañez en 1991, dejó ver la satisfacción y agradecimiento del jalisciense ante la aceptacion y vigencia que sigue teniendo el relato a casi 20 años de su primera edición.




  • ¿A qué crees que se deba que éste texto se sigue leyendo y se recibe con tanto agrado después del tiempo que ha pasado desde que lo escribiste?


  • El espíritu del personaje protagónico sigue igual, hace lo que tiene que hacer con tal de mirarla a ella, a su gran amor. Los chavos de hoy aún tienen ese espíritu aventurero, siguen creyendo (sin saberlo) en la épica de la epopeya.


Brahms, Mozart, Schubert forman la base del repertorio de cabecera que acompañan los puntos y las comas en los textos de Ruvalcaba (narrador, poeta, ensayista y dramaturgo). Dostoievsky y Tolstoi, sus grandes influencias. De John Fante sobresalta el sueño y la nostalgia en sus escritos: La Hermandad de la Uva, un texto que recomienda en su totalidad.


El autor de El Despojo Soy Yo (Premio internacional de cuento Charles Bukowski) tembién subrayó la importancia de un escritor como José Agustín, "es por antonomasia el narrador mexicano. Y no lo digo por su extensa obra de gran calidad, sólo hay que decir que es el autor de la novela Se Está Haciendo Tarde (final en laguna)".


Y con respecto a la lectura en México




  • ¿A qué se debe que en México se lea tan poco, que la gente difícilmente se acerca por gusto a los libros?


  • Mientras en el hogar no se les estimule a los pequeños y vean a sus papás leyendo, no existirá esa curiosidad por abrir un libro. Padres lectores, generan hijos lectores. Si los padres cuentan a sus hijos una historia descubierta en un libro, ese sólo acto puede generar un impulso para acercar al niño a un libro.


La carrera de Eusebio Ruvalcaba en el periodismo es extensa, no sólo en los medios previamente mencionados, sino con sus aportaciones y colaboraciones en muchos otros, "colaboro en diversos medios porque todavía me es grato y publicar y ver mi trabajo impreso". Su columna Un Hilito de Sangre, fue parte de la revista La Mosca en la Pared, publicación llena de grandes plumas y de excelente estilo que fue bandera de generaciones noventeras que buscaban algo fresco que leer.




  • ¿Por qué desaparece La Mosca en la Pared, no estaba amortizando como se esperaba?


  • El proyecto daba frutos pero los editores destruyeron a la gallina de los huevos de oro, pidieron más dividendos, pusieron a Hugo García (director) contra la pared. Llegó un momento en que no hubo manera de satisfacer las exigencias.

Así explica Ruvalcaba el fin de La Mosca en la Pared, la cual se mantiene actualemente vía internet; canal que de acuerdo con Eusebio, avanza a paso arrasador gracias al crecimiento apabullante de la red de redes.


Eusebio Ruvalcaba enaltece con su persona a la sencillez y se retira con un apretón de manos a concluir con su bitácora del día. Sorprendente la persona detrás del escritor, un tipazo que se mantiene con los pies bien plantados en la tierra a pesar de sus éxitos. A pesar de haber convivido con los clásicos, de poder contar las anécdotas de Rulfo o de Sergio Magaña; a pesar de ser ya una pieza clásica para la literatura moderna; a pesar de que su nombre recuerde con nostalgia la adolescencia entre números de La Mosca... y su alma en plena juventud.







Cerati: Ahí vamos


Por Enrique Dorantes



De acuerdo a información de agencias, el músico argentino Gustavo Cerati podría ser trasladado en las próximas horas a su natal Argentina para continuar con los cuidados tras haber sufrido un accidente cerebro vascular el pasado 15 de mayo en Caracas, que lo tuvo al borde de la muerte.


El último parte médico que se posteó en el sitio oficial del cantate data del 2 de junio, en el cual quedó registrada una notable mejoría y evolución en el estado de salud del cantante y compositor:


"El paciente Gustavo Cerati actualmente se mantiene en condiciones generales estables (no recibe apoyo de medicamentos vasoactivos).

Se encuentra respirando espontáneamente sin ayuda del respirador mecánico.

Las medidas de soporte general para protección de órganos se mantienen como debe ser en este tipo de paciente: como son soporte nutricional, rehabilitación física y terapia respiratoria.

Se han realizado controles tomográficos observándose menos edema cerebral.

No hay evidencia de infecciones activas"


Sin embargo, en conferencia de prensa, el jefe de cuidados intensivos del hospital La Trinidad, remarcó que no se trata de la alta del paciente, sino únicamente de la autorización para poder ser trasladado y continuar con su recuperación en Argentina.




Cerati abordará en las próximas horas una ambulancia aérea súper equipada con instrumentospara poder responder ante cualquier cuadro crítico que se pueda presentar. Buen viaje.


Y Todo Por Una Foto


Me Llamo Rojo


Por Enrique Dorantes




Del ganador del Premio Nobel de Literatura 2006, Orhan Pamuk (Turquía 2006), una novela en todo su esplendor, que va desde lo policiaco hasta lo histórico, Me Llamo Rojo (1998) es, sin duda, una de las más grandes obras de finales del siglo pasado, traducida a más de 40 idiomas y que se pudo leer en español desde 2003.


El sultán del imperio turco en el siglo XVI se siente un poco insatisfecho sin poderse tomar una buena foto que pueda postrarlo en la inmortalidad; al no tener la posibilidad de una polaroid, aunque sea de las instantáneas de pésima calidad, que serán inventadas cuatro siglos después de la narración de Pamuk, nuestro megalómano personaje se ve en la necesidad de pedir un retrato a los cuatro artistas más sobresalientes de todo el imperio.


Pero hacer un retrato fiel de un sultán o de cualquier hijo de vecina en la Turquía del siglo XVI no son enchiladas. Antes que todo, hay un libro "sagrado", que es El Corán, el cual es el primer impedimento. El hecho de pintar a semejanza hace pensar que uno está tomando el sitio de su dios, sacrilegio imperdonable en sociedad tan apegada a las quimeras. Así que el retrato será realizado en secreto; traducido como una alegoría de que todo lo político se hace a escondidas aquí, en Turquía y en China.


Hasta ahí ya tenemos el contexto; pero tenemos que volver al principio. "Encontrad al hombre que me asesinó y os contaré todo lo que hay en el otro mundo", es una de las frases con las que Pamuk nos enreda en el relato. Resulta que tras el casting, los pintores que se quedaron con el trabajo encargado por el sultán fueron Mariposa, Aceituna, Cigüeña y Donoso. Al comienzo del libro sabemos que Donoso está muerto, con el pasar de las hojas, sabemos que el asesino tuvo que ser otro de los artistas, cuestión de envidia, celos o venganza. Y todo por una foto.


El tópico principal no se pierde durante la extensa narración, pero también ingresan factores que redondean la historia, como las leyendas turcas que se cuentan por varios de los personajes. Cada uno tiene algo que contar, de alguna forma contradice a algún otro de los protagonistas. La profundidad en la escritura es digna del histórico Nobel.


La novela abre y cierra de manera espectacular, deja un gran sabor de boca y constantemente pedirá que regresemos a sus páginas; su lectura es infinita. Hay que volver a comenzarla para ahora enterarnos mejor de la historia de amor que se encuentra en sus páginas, ora para un estudio ontológico, ora para uno que resuma la crisis de valores en una sociedad decadente.


La narración no requiere mayor explicación que la misma que pueda obtener el lector al acercarse a ella. No es un libro para reseñar sino para devorar.

Me Llamo Rojo

Orhan Pamuk

Punto de Lectura

México 2006


miércoles, 2 de junio de 2010

Spoiler Alert: Dennis Hopper


Dennis Hopper, quien falleció de cáncer de próstata el pasado 29 de mayo, fue uno de los actores incógnitos mientras las alfombras rojas se extendían, no destacaba en el sistema de estrellas, pero en cuanto se colocaba dentro de los márgenes de la pantalla lograba manejar el instinto y ánimo de tantos inadaptados, perdedores y personajes trastornados, la encarnación de nuestras peores pesadillas e incluso a veces nuestras esperanzas.

Cada vez que apareció en la pantalla, fue un ladrón de escena abierta, sus personajes no siempre fueron agradables, pero no podías evitar sumergirte en su caracterización, nunca podías mirar a otro lado. Como parte de una revista anti-ecléctica de distribución clandestina... realmente no podía dejar pasar la oportunidad de rendir tributo a un gran inadaptado.

martes, 1 de junio de 2010

Inicia Feria del Libro "Indie"


Hoy inicia la Feria del Libro independiente en la Libería Rosario Castellanos. A partir de hoy, y hasta el 15 de Junio, tendrá lugar la reunión de sellos editoriales independientes más activos del país dentro de un foro en el que también habrá mesas redondas, presentaciones, conferencias y por supuesto, exhibición y venta de las ediciones más arriesgadas del mundo editorial mexicano.


La iniciativa convocada por Casa Juan Pablos, Ediciones El Milagro, Editorial Aldus y Tumbona Ediciones reunirá a 50 editoriales mexicanas, autores, editores, críticos y demás fauna del mundillo del libro dentro de las instalaciones de la librería, ubicada en Tamaulipas # 202 esq. Benjamín Hill, Col. Hipódromo Condesa, México D.F.

Resonancia Magazine los mantendrá informados de las novedades editoriales más resonantes que se lleven a cabo en este evento.


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